W kinach i na platformach streamingowych nie brakuje filmów, które urzekają zdjęciami. Wizualna uczta dla oczu jest coraz częściej spotykana w produkcjach. Jakie filmy XXI wieku są najpiękniejsze?
Maria Antonina
Sofia Coppola stworzyła film, który wzbudził sporo kontrowersji i był niezbyt dobrze odebrany przez widzów i krytyków filmowych. Maria Antonina była francuską królową, która ubóstwiała wygodny i rozkoszny styl życia. Chociaż rzeczywiście można stwierdzić, że pojawił się tutaj przerost formy nad treścią, to nie sposób odmówić filmowi swoistego piękna.
Scenografia, kostiumy i niesamowite fryzury sprawiają, że każde zdjęcie w filmie jest małym dziełem sztuki, za które odpowiada Lance Acord.
Ona
Spike Jonze nakręcił film, którego akcja rozgrywa się w niedalekiej przyszłości. Jest to dramatyczny i niepokojąco prawdziwy film o osamotnieniu spowodowanym rozwojem technologii. W tym świecie maszyny sprawiły, że ludzie zostali pozbawieni głębokich więzi.
Przygaszone zdjęcia i piękne kadry nowoczesnego świata poruszają delikatne struny w sercu. Wprowadzają w melancholijny nastrój i nie pozwalają wyrzucić się z pamięci. Film „Ona” został nagrodzony Oscarem ze względu na oryginalną i wciągającą fabułę.
Za piękne zdjęcia odpowiada Hoyte van Hytema, a aktorem wcielającym się w głównego bohatera jest Joaquin Phoenix.
Joker
Drugi film, gdzie w głównego bohatera wcielił się Joaquin Phoenix, chociaż tym razem reżyserem jest Todd Phillips, a piękne zdjęcia stworzył Lawrence Sher. Klimatyczny i niezwykle mroczny dramat jest znakomitym filmem, który został nagrodzony dwoma Oscarami, a otrzymał aż 11 nominacji.
Niezrównana gra kolorów, znakomite kadrowanie i szczegółowe kostiumy sprawiły, że film o Jokerze potrafi pochłonąć widza w całości.
Melancholia
Poruszająca i niepokojąca wizja przyszłości, którą ukazał Lars von Trier, została oprawiona w piękne ramy dzięki wyśmienitej pracy Manuela Alberto Claro. Piękno tego filmu jest niezrównane, ale również daje do myślenia. Film skutecznie wzbudza uczucie niepokoju i chwyta za serce depresyjną i nieco dystopijną estetyką.
Władca Pierścieni (trylogia)
Peter Jackosn w znakomity i perfekcyjny sposób przedstawił historię stworzoną przez J. R. R. Tolkiena. Rewelacyjna i klimatyczna muzyka doskonale współgra z piękną scenografią, doskonałą charakteryzacją i wybitnymi strojami.
Wszystkie trzy części trylogii zostały łącznie nominowane do Oscarów 30 razy, przy czym zdobyły aż 17 statuetek, a najwięcej nagród zebrał finał serii, czyli „Powrót króla”. Zdjęcia wykonane przez Andrew Lesnie zachwycają i wprowadzają widza w wyjątkowy klimat Śródziemia.
Dom latających sztyletów
Azjatyckie kino niemal zawsze zachwyca zdjęciami i wyjątkową atmosferą. Zhang Yimou jest reżyserem, który tylko utrwalił to przekonanie w widzach. Zhao Xiaoding został nagrodzony Oscarem za spektakularne ujęcia w tym filmie przygodowym, którego akcja toczy się wokół wschodnich sztuk walki.
Mad Max: Na drodze gniewu
Jeden z najpiękniejszych wizualnie filmów XXI wieku. Nie bez powodu otrzymał Oscara za scenografię, charakteryzację i kostiumy. John Seale spisał się znakomicie podczas kręcenia kolejnych ujęć filmu reżyserii George’a Millera.
Zjawa
Głośny film, który otrzymał 3 Oscary z aż 12 nominacji. Jeden z nich powędrował do odtwórcy głównej roli, czyli do Leonarda DiCaprio. Produkcja zyskała dużą popularność i zachwyciła nie tylko poruszającą opowieścią o przetrwaniu i zemście, ale również pięknymi ujęciami, które zachwycają już od pierwszych minut filmu.
1917
Sam Mendes i Roger Deakins znakomicie oddali prawdziwy horror I Wojny Światowej. Poruszające i dynamiczne ujęcia zostały nagrane z wielką dbałością o szczegóły, a niespodziewane potknięcia aktorów dodatkowo podkreśliły dramaturgię filmu. Jednym z takich momentów jest jedna z najlepszych scen światowego kina, ukazująca bieg przez pole bitwy. Główny bohater wpada tam na jednego z żołnierzy i obaj się przewracają, gdy dookoła panuje chaos. Tego zderzenia nie było w scenariuszu, ale słusznie zostało użyte w finalnej wersji filmu.
La La Land
Chociaż film nie do wszystkich trafił i ma swoich przeciwników, to nie da się odmówić jednego: Linus Sandgren stworzył prawdziwe wizualne dzieło sztuki, w którym znakomite kadrowanie, idealnie połączone kolory i piękna charakteryzacja przyciągają wzrok. Niemal każda klatka filmu mogłaby uchodzić za odrębne dzieło sztuki, którego miejsce jest w muzeum.